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Copenhagen 1919: una giovane lavoratrice si ritrova disoccupata e incinta. Incontra Dagmar, che gestisce un’agenzia di adozione clandestina. Si crea un forte legame, ma il suo mondo va in frantumi quando si imbatte nella sconvolgente verità dietro il suo lavoro. Candidatura ufficiale della Danimarca per la categoria „Miglior lungometraggio internazionale” ai 97° Academy Awards nel 2025. Avendo studiato giornalismo, di solito non sono uno che si tira indietro di fronte a una storia inquietante, che sia raccontata tramite reportage o sul grande schermo. Tuttavia, ci sono momenti in cui devo mettere in discussione la saggezza di realizzare certi film in primo luogo. Solo perché si può fare, secondo me, non significa necessariamente che si debba fare. È il caso del terzo lungometraggio dello scrittore e regista Magnus von Horn, un racconto oscuro e fattuale che è intrinsecamente inquietante e, francamente, spinge i confini del buon gusto. Il film, ambientato a Copenaghen mentre la prima guerra mondiale volge al termine, segue la vita di Karoline (Vic Carmen Sonne), una sarta di fabbrica il cui marito, Peter (Besir Zeciri), si credeva fosse morto durante il conflitto. In sua assenza, si innamora del suo capo, Jørgen (Joachim Fjelstrup), e ne rimane incinta, che la abbandona sommariamente quando la sua ricca e autoritaria madre (Benedikte Hansen) minaccia di tagliargli i fondi se si sposassero. Karoline si ritrova ad affrontare la prospettiva di diventare una madre single disoccupata. Prende misure drastiche per porre fine alla gravidanza, ma riconsidera la sua decisione quando incontra una tata apparentemente compassionevole e presumibilmente legittima ma altamente senza scrupoli, Dagmar (Trine Dyrholm), che si offre di aiutare Karoline a uscire dal suo dilemma, a un prezzo. Tuttavia, lui non sa che il prezzo è molto più alto di quanto avesse mai immaginato, soprattutto quando si tratta del nuovo sconosciuto e della sua operazione totalmente senza scrupoli. Ciò che ne consegue è una delle storie più inquietanti che abbia mai visto portate su pellicola, una che mi fa davvero chiedere se avrebbe mai dovuto essere raccontata in primo luogo. Bisogna ammettere che questo film è tecnicamente ben fatto, con una splendida fotografia in bianco e nero e ottime interpretazioni in tutti i settori. Tuttavia, è così freddo e inquietante che persino gli spettatori con stomaci di ferro e una sensibilità cinematografica inflessibile potrebbero trovare difficile guardarlo fino in fondo. Forse avrebbe funzionato meglio come documentario che come rievocazione narrativa, ma è una magra consolazione di fronte all’inquietante argomento di questa offerta. Mi fa anche chiedere come così tanti critici, premiazioni e festival cinematografici siano arrivati a tessere così tante lodi su di esso, nonostante l’innegabile abilità tecnica impiegata per realizzare questo film. Questi risultati non sembrano essere sufficienti a giustificare l’esistenza di questa uscita e rappresentano una tendenza crescente verso un approccio intrinsecamente insensibile e irresponsabile alla produzione cinematografica, il cui ulteriore sviluppo, a mio parere, dovrebbe essere stroncato sul nascere, non importa quanto innovativo, inventivo e provocatorio possa essere visto come. Alcuni hanno cercato di caratterizzare „The Girl with the Needle” come un film horror agghiacciante, ma, dal mio punto di vista, lo vedo più come un film orribile, una distinzione molto dubbia, per certo. Infatti, non dire che non ti avevano avvisato di questo.